画家のプロとアマの違いとは？：自己申告制なのか？

画家が「プロ」と呼ばれるためには何が必要なのでしょうか？ 他の分野と同じように、画家にもプロとアマの境界線がありますが、明確に定義するのは難しい場合があります。この問いに対して、実際に画家がどのように「プロ」を名乗るのか、その基準や背景について考えてみましょう。

画家のプロとは何か？

まず、画家における「プロ」とは何かを考えたとき、その大きな特徴は「収入を得ている」「仕事として絵を描いている」「他者から評価を受けている」といった要素に集約されることが多いです。例えば、絵を描くことで生活を成り立たせていることや、一定の評価を得ていることが「プロ画家」としての証となります。

しかし、他の分野の「プロ」に比べて、画家のプロの基準は少し曖昧なところもあります。例えば、音楽家やスポーツ選手の場合は、収入源や活動の場が明確ですが、画家の場合は個展を開いたり、コンペに出展したりすることが可能であり、誰でもプロのように活動できるため、その線引きが難しいのです。

自己申告制のプロ画家

画家において「プロ」とは自己申告制だという意見もあります。確かに、画家は独立して活動することが多く、名乗るだけで「プロ」とされることがあります。それが良いか悪いかは議論の余地がありますが、画家が自分自身を「プロ画家」と名乗ること自体は一般的に認められています。

ただし、真のプロ画家であれば、自己申告以上に、他者からの評価や依頼によってその肩書きが裏付けられることが重要です。例えば、定期的に個展を開き、多くの人に作品が支持されるような状況が求められます。

収入と安定性の問題

画家にとって、安定した収入を得るのは難しいという現実があります。多くの画家は、絵を描くことで生活をしていくことが困難で、別の仕事を持ちながら作品制作を続けています。これにより、「プロ画家」として活動しながらも、安定した収入を得ることができないという現実もあります。

そのため、収入面においては、画家と呼ばれることができても、生活を支えるために他の仕事をしている場合、その境界線は曖昧になり、アマチュアとプロの違いが明確でない場合も多いのです。

まとめ：プロ画家とアマチュア画家の違い

画家におけるプロとアマチュアの境界線は、収入の安定性や他者からの評価などによって形成されます。自分の作品で生活ができるほどの評価を得ている場合、それが「プロ」として認められる基準となります。しかし、自己申告で「プロ画家」として活動することも可能であるため、その定義は個人の状況によって異なることを理解することが重要です。