最近の絵描きさんのデッサンと色塗り：なぜ色塗りは上手でもデッサンが狂うのか？

最近、色塗りが非常に上手な絵描きさんが増えている一方で、デッサンが狂っている作品が多く見られるという現象について考えてみましょう。特に、アマチュアの方やファンアート（FA）を描く方々にこの傾向が見受けられることが多いと感じる方もいるかもしれません。この記事では、その背景や理由について探ります。

デッサンと色塗りの違い

まず、デッサンと色塗りは絵画の技術として異なる部分があります。デッサンは物体の形状や構造を正確に捉える技術であり、パース（遠近法）や比率、骨格構造などが重要な要素です。一方、色塗りは視覚的な印象を作り出すもので、光や影の使い方、カラーバランスが中心となります。

そのため、色塗りが上手な人でも、デッサンがうまくいかないことがあります。色塗りには感覚的な要素が強く、デッサンよりも直感的な表現がしやすいからです。

プロのイラストレーターや絵師は、デッサンの基礎をしっかりと学んでおり、正確な形を描くことができる一方で、アマチュアの方々は独学や感覚で描いていることが多く、デッサンの技術が未熟である場合があります。

プロはまた、構図やアングル、ポーズにおいてもバランスを取りながら描くため、デッサンが狂うことは少ないです。対してアマチュアの方々は、デッサンの基礎を軽視して色塗りに集中しすぎることがあるため、デッサンに狂いが生じることがあるのです。

最近では、デジタルアートの普及により、色塗りの技術が簡単に習得できるようになっています。ソフトウェアには、自動補正機能や色調整機能が搭載されており、これらを活用することで、絵を描く過程で色塗りが簡単に美しく仕上がります。

その結果、絵を描く際に色塗りに重点を置く人が増え、デッサンは後回しにされがちです。特にファンアートなどでは、キャラクターやシーンに感情的なインパクトを与えることが優先され、デッサンの正確さが二の次になることがあります。

絵描きとして成長するためには、デッサンと色塗りの両方をバランスよく練習することが重要です。デッサンがしっかりしていれば、色塗りの際にも安定感のある作品に仕上がりやすくなります。

そのため、色塗りに関して強みを持っている場合でも、デッサンを改善するための努力を怠らないことが、よりクオリティの高い作品を生み出すために欠かせません。

デッサンと色塗りは、それぞれ異なる技術であり、どちらも絵を完成させるためには欠かせません。最近の傾向として、色塗りが上手であってもデッサンに問題がある作品が見られるのは、デジタルアートの進化や独学で絵を描く場合が多いためです。

アマチュアの方がデッサンを強化し、色塗りとバランスよく技術を高めることで、さらに素晴らしい作品を生み出すことができるでしょう。絵描きとしての成長を目指して、両方の技術を磨いていくことが大切です。